видеохроника

  рок-группа и симфонический оркестр - "за" и "против"
[репортаж]

производство: телеканал культура, 2009

рок-группа и симфонический оркестр - "за" и "против" творческого союза

нынешняя осень в россии урожайна на совместные рок-симфонические проекты. юбилей группы "воскресение", мини-гастроли по россии джона лорда - бывшего музыканта "deep purple". накануне группа "би-2" отработала концерт вместе с симфоническим оркестром мвд россии. начало подобных проектов относится к 1960-м годам. первыми, конечно же, были "beatles", затем гремели "kiss" и мельбурнский симфонический, "scorpions" и оркестр берлинской филармонии. и все же такие выступления по-прежнему считаются исключением из правил. "за" и "против" подобного музыкального союза - в специальном репортаже "новостей культуры".

на репетиции в ожидании двух солистов 65 музыкантов отрабатывают не совсем привычные для симфонического оркестра партии. строго говоря, это не репетиция, а "саунд-чек". терминологией овладеть гораздо проще, чем совладать с эмоциями.

кажется, это совсем не их территория - расположиться симфоническому оркестру на клубной сцене практически невозможно. да и в зале соберется совсем не их аудитория, которая нечасто, а может и вовсе впервые, услышит скрипку или виолончель вживую. впрочем, и рок-музыкантам в таком окружении тоже непросто.

дирижер феликс арановский считает это действо чем-то вроде культпросвета. он до сих пор вспоминает свои первые шаги на этом извилистом пути.

"я не помню, где это было. я выхожу, поклонился - шум. я поворачиваюсь - шум, поднимаю руку - шум, свист. я дождался, пока более-менее стихнет, махнул палочкой, заиграла арфа. там такая роскошная гармоническая тема у струнных - и зал замолчал, и молчал уже до самого конца. вот так мы победили", - рассказывает дирижер.

история таких побед на мировом уровне начинается с "beatles". они первыми решились на подобный синтез. в конце 1960-х выразительными средствами из арсенала классики пользовались "deep purple". в 1980-х наступил перерыв, связанный с эрой электронной музыки, который прервал фредди меркьюри и монсеррат кабалье с их триумфальной "барселоной".

настоящий ажиотаж в союзе рока и классики начался после "metallica". девятый альбом культовой группы вышел совместно с симфоническим оркестром сан-франциско.

"в этом нет ничего нового. сама по себе музыка вышла из оркестра, и случился момент, когда некоторые инструменты из оркестра стали соединяться в квартеты, квинтеты и стали называться группами. никаких открытий с нашей стороны не произошло. мы использовали хороший опыт", - поясняет лева би-2.

в 2003 году "би-2" начали сотрудничать с симфоническим оркестром мвд - тогда еще оркестром налоговой полиции. с тех пор музыканты сыграли десятки концертных программ и записали около тридцати композиций.

"здесь очень большая ответственность. вы послушайте, песни зазвучали по-другому. изначально хотели, чтобы это был рок-н-ролл или трип-хоп, как "portishead". но решили обратиться к 1970-м, к советской эстраде", - говорит шура би-2.

в этом проекте важно, что шура и лева выступают как вокалисты. рев гитар не заглушает симфонический оркестр, ведь в соревновании децибел неизвестно еще, кто победит.

таких примеров, когда симфонический оркестр практически не слышно за партией гитар или ударных, сколько угодно. к тому же, далеко не все рок-музыканты считают подобный синтез интересным и необходимым.

"отсутствие идей вынуждает людей искать новые средства выражения и новые содержания. мы действуем так: три гитары, две трубы, вокалисты и стихи. пока наша форма работает", - говорит лидер группы "ляпис трубецкой" сергей михалок.

группа "billy's band" впервые попробовала играть с симфоническим оркестром на одном из так называемых сборных концертов. до самого выступления было всего две репетиции.

"я думаю, это очень хорошо, когда музыканты разных жанров могут говорить на одном языке", - замечает вокалист группы "billy's band" билли новик.

даже маэстро федосеев успел потрудиться на благо рок-музыки - выступая вместе с юрием шевчуком. руководитель бсо считает, что в данном вопросе определяющим моментом является только одно: талант музыканта.

"в каждом жанре есть талантливые и не талантливые. это искусству дает обострение ощущения современной музыки", - заверяет федосеев.

тем временем 65 оркестрантов на тесной клубной сцене, похоже, получают настоящее удовольствие, как и два солиста.